6月27日，第七届艺术法论坛在山东艺术学院长清校区召开。本届论坛围绕中国艺术法自主知识体系构建、文化遗产立法及数字资产权属等前沿课进行研讨，吸引了来自复旦大学、中国人民大学、中央美术学院、中央财经大学、西南政法大学等高校及法律实务界的百余位学者参加。我校艺术学院副院长（主持工作）宋述林教授和文物艺术品修复实验室主任周玮佳副教授应邀参会。

在“人工智能与艺术法治”平行论坛中，宋述林教授作为特邀与谈人，结合“利用艺术品进行大模型训练的著作权法回应”等主题，从艺术创作实践与法学治理的角度指出，AI大模型对海量艺术原作的训练过程在一定程度上影响了传统艺术家的风格独特性与相应权益。他提出，大模型训练阶段的艺术品使用需要纳入法律和合规治理视野，应当探索建立利益平衡机制与合理的版权许可范式，在赋能生成式人工智能发展的同时，保护原创艺术家的合法权益。他认为，从手绘到AI时代，艺术创作的媒介一直在转变，但艺术是人的精神、思想的外化这一事实并未发生根本变化。AI时代规模化生成的一般性作品并不等同于真正的艺术创作，是否将其纳入艺术法的研究范畴值得商榷。

在“艺术法理论建构与学科建设”平行论坛中，周玮佳副教授作题为《艺术品鉴定责任的“数字留痕”——一个机制假说及其法律启示》的主题发言。她针对传统艺术品鉴定、估价中因过程不可溯引发的司法举证问题，提出了一套机制假说。该假说的设计主要包括三个核心。一是厘清技术边界，明确区块链增强的是电子数据的证据证明力，而链下事实仍需司法审查；二是构建系统架构，主张依托“可信联盟链+中间件+赋权平台”解决信息孤岛问题；三是建立全流程动态留痕机制，记录专家的身份信息、操作时间、判断依据及意见修改日志，实现前端匿名、随机分派、司法可追溯的流程闭环。

“艺术法论坛”创设于2019年，由中国艺术法教育联盟成员单位轮流承办，本次论坛由山东艺术学院、中央美术学院艺术法研究中心共同承办。该论坛旨在搭建一个跨学科、跨院校、跨行业交流平台，探索符合中国语境与需求的艺术法发展路径。

撰稿：周玮佳 审核：刘宝璋 终审：李清照